blog de l'incrédule

Une fois tous les ans nous vous voyons mourir / une fois tous les ans nous vous voyons fleurir

2011-10-06T04:30:00.000-07:00

Créée lors de la saison 2009-2010,la pièce Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé de Théophile de Viau part en tournée en novembre 2011 :

MONTPELLIER (34) Théâtre des Treize Vents, CDN Langudoc-Roussillon
8, 9 et 10 NOVEMBRE 2011

SARTROUVILLE (78) Théâtre de Sartrouville et des Yvelines, CDN
18 ET 19 NOVEMBRE 2011

(également L'Autre Monde dans ce même théâtre les 15 et 16 novembre)

CHATEAU-GONTHIER (53) Le Carré, Scène nationale
22 NOVEMBRE 2011

CHELLES (77) Théâtre de Chelles
25 NOVEMBRE 2011

BEAUVAIS (60) Théâtre du Beauvaisis
28 NOVEMBRE 2011

Le spectacle sera également repris du 7 au 18 février 2012 au TNP de Villeurbanne

mise en scène : Benjamin Lazar
collaboration artistique : Louise Moaty
scénographie : Adeline Caron
costumes : Alain Blanchot
maquillages : Mathilde Benmoussa
lumières : Christophe Naillet
régie lumières : Romain Juhel
régie plateau : Patrick Naillet

avec Lorenzo Charoy, Julien Cigana, Benjamin Lazar, Anne-Guersande Ledoux, Louise Moaty, Alexandra Rübner et Nicolas Vial

VISIONS -7

2011-08-20T05:49:00.000-07:00

À FORCE DE HANTER LES IMPUDIQUES FEMMES
ET DE TROP S'ADONNER AUX VOLUPTÉS INFÂMES
LES PLUS SAINS DEVIENNENT ROGNEUX
ET LES PLUS RICHES SE FONT GUEUX

HO HO ! DIS-JE, LES POÈTES NE SONT PAS LOIN D'ICI PUISQU'IL Y A DE LA RIME. JE N'EUS PAS PLUS TÔT ACHEVÉ CE MOT, QUE J'APERçOIS UN PARC TREILLISSÉ, Où IL Y EN AVAIT DIX MILLIONS.ON LES APPELAIT LES FOUX D'ENFER.

(Un Espagnol portant ses chimères sur son dos, et se faisant souffler au cul - gravure trouvée par Louise Moaty)

En un noche oscura...

2011-08-05T15:44:00.000-07:00

Le 27 août 2011 sera créé le nouveau spectacle du Théâtre de l'incrédule, Visions - les textes de l'espagnol Quevedo seront mêlés à la musique pour orgue de compositeurs baroques espagnols (Correa de Arauxo, Cabanilles, Cabezón) et français (Louis Couperin, François Roberday. Rendez-vous à l'Académie Bach d'Arques-la-Bataille, près de Dieppe, le 27 aaoût prochian à 23h.

Visions
d'après Suenos de Quevedo
Benjamin Alard, orgue
Benjamin Lazar, comédien

le 27 août 2011, 23h, à Arques-la-Bataille

(L'enfer / Fra Angelico)

Louis Louis Louis !

2011-06-04T09:13:00.000-07:00

Mardi 7 juin, 20h30, à la Cathédrale de Saint-Denis, Le Poème harmonique interprète les deux célèbres Te deum, l'un de Charpentier, l'autre de Lully, celui-là même qui fut cause de sa mort, quand il se transperça le pied avec le bâton qui lui servait à diriger - c'est bien triste, d'autant que nous étions en 1687 en pleines réjouissances royales. On fêtait en effet le rétablissement de Louis XIV qui se remettait prestement en selle du Royaume après avoir courageusement subi une opération visant à le guérir d'une douloureuse fistule mal placée. Ce vaillant épisode - et d'autres - sera conté dans une lecture que je ferai après le concert, à 22h, à la Maison d'éducation de la Légion d'honneur.

L'Autre Monde, la librairie

2011-04-25T11:02:00.000-07:00

Jean-Paul Combet, fondateur de la maison de disque Alpha qui a édité, entre autres, les DVD du Bourgeois Gentilhomme, de Cadmus et Hermione et le CD de l'Autre Monde ou les États et Empires de la Lune... vient d'ouvrir une librairie à Paris entièrement consacrée à "l'esprit baroque".

El Burghès Gentilhombre y otras cosas

2011-04-19T12:39:00.000-07:00

La parole baroque sème à tous vents en ce mois de mai (voir photo), avec 3 spectacles et 9 représentations, de Chelles à Madrid, dont les vraies dernières (après plusieurs faux adieux déchirants) du Bourgeois Gentilhomme, presque 7 ans après sa création. Créé à Utrecht en août 2004, Monsieur Jourdain se fait mamamouchi pour 3 fois encore à Madrid : Emocion!

L'Autre Monde ou les États et Empires de la Lune
avec l'ensemble la Rêveuse

Théâtre de Chelles 2 mai
Cité de la Musique de Paris 14 et 15 mai
La Courroie (Avignon) 17 mai

Le Bourgeois Gentilhomme, les dernières !

Teatro Canal (Madrid) 6-7-8 mai

Les Caractères de La Bruyère
avec l'ensemble la Rêveuse

Théâtre de Cornouaille 11 et 12 mai

les liens vers les théâtres

Théâtre de Chelles
http://theatre.chelles.fr/spip.php?article206

Cité de la Musique
http://www.cite-musique.fr/francais/evenement.aspx?id=10844

La Courroie
http://www.lacourroie.org

Théâtre de Cornouaille
http://www.theatre-cornouaille.fr/index.php?option=com_content&view=article&id=473&Itemid=59

Teatro Canal
http://www.teatroscanal.com/1000200000201/burgues-gentilhombre__1.html

(Annibal Carrache - L'Aurore)

interview-walkyrie

2011-03-07T17:28:00.000-08:00

Cendrillon !

2011-03-04T16:12:00.000-08:00

5 mars : Première de Cendrillon à l'Opéra Comique

Cachafaz, Cyrano, Shéhérazade et Cendrillon : la rencontre

2011-01-09T10:09:00.001-08:00

En ce début d'année, Cachafaz découpe ses derniers quartiers de la saison (11 janvier à Bourges, 20 janvier à Saint-Étienne), tandis que Cyrano regardera la Lune depuis la Lucarne d'Arradon le 14 janvier (L'Autre Monde, 20h30). Louise Moaty, quant à elle, après avoir repris Rinaldo à l'Opéra Royal (11 et 12 janvier), commencera les répétitions de son spectacle "1001 nuits" à l'abbaye de Royaumont. Rendez-vous en avril au Théâtre de Cornouaille pour la création. Enfin, les répétitions de Cendrillon commenceront à l'Opéra Comique à la fin de ce mois de janvier (création en mars).

Bon appétit 2011 à tous !

L'Autre Monde à Cluj

2010-12-01T09:14:00.000-08:00

Ce dimanche 5 décembre, le théâtre de l'incrédule donnera une représentation de l'Autre Monde au festival de théâtre international Interférences, au théâtre hongrois de Cluj Napoca, en Roumanie.

http://vimeo.com/17079170

Blog en voyage : direction Montevideo

2010-10-19T16:43:00.000-07:00

Pendant les 3 semaines qui séparent l'équipe de la création de Cachafaz, un blog sera consultable sur le site du théâtre de Cornouaille. Des nouvelles quotidiennes de Cachafaz sont donc disponibles sur :

http://www.theatre-cornouaille.fr/blog-cachafaz/

A très bientôt ici et ailleurs

Benjamin Lazar

(La vierge de Fatima, protectrice de Raulito et Cachafaz, pose devant l'oreiller du couple / photo Geoffroy Jourdain)

Cachafaz et Raulito : la liste de mariage

2010-10-10T09:55:00.001-07:00

Après 3 semaines de répétitions à l'Opéra Comique, l'équipe de Cachafaz (opéra d'Oscar Strasnoy sur un livret de Copi) s'apprête à partir au théâtre de Cornouaille à Quimper pour les 3 dernières semaines de répétitions. A cet effet, Adeline Caron, scénographe du spectacle, a fait l'inventaire photographique de tous les objets ayant servi en répétitions, tant que les objets provisoires que les définitifs.

etc.

(photos Adeline Caron)

"Poignard, ceci est ton fourreau"

2010-06-11T16:47:00.000-07:00

Avec les 2 dernières représentations des Amours tragiques de Pyrame et Thisbé à l'Athénée ce samedi 12 juin,

la saison 09-10 s'achève.

Merci à tous ceux qui ont suivi les créations (Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé / Au web ce soir / Fables)

et les reprises (Les Caractères / La la la / Le Bourgeois Gentilhomme /Comment Wang-Fô fut sauvé)

et rendez-vous la saison prochaine :

"Une fois tous les ans nous vous voyons mourir
Une fois tous les ans nous vous voyons fleurir"
- Thisbé, Acte V scène 2.

(photo Patrick Naillet par Christophe Naillet)

Babylone-news, suite

2010-06-09T01:18:00.000-07:00

Les amours tragiques de Pyrame et Thisbé

Par Armelle Héliot

Benjamin Lazar met en scène et joue le rôle-titre de la pièce magnifique de Théophile de Viau. L'auteur du XVIIè siècle est rarement joué. Le metteur en scène restitue la prononciation du temps entouré de comédiens aussi doués que lui. Rien n'est figé, tout est vivant, bouleversant.

Il y a une beauté de l'esthétique de Benjamin Lazar. Une scénographie très sombre d'Adeline Caron, éclairée de quinquets à l'avant-scène et des panneaux à bougies imaginés par Christophe Naillet. Ces éléments sont déplacés au fur et à mesure que passent les actes. Le noir domine, comme dans les somptueux costumes d'Alain Blanchot. C'est tout. Ci-desous l'une des très belles photographies de Nathaniel Baruch : lorsqu'entre le Roi, les lustres descendent...

L'essentiel est le jeu. Le surgissement des personnages avec leurs maquillages particuliers (Mathilde Benmoussa) et la manière de dire des interprètes qui, rappelons-le, prononcent à l'ancienne en faisant notamment entendre toutes les consonnes finales. C'est une langue française un peu étrangère qui exige une écoute soutenue. Mais la langue de Théophile de Viau est si belle, que l'on est subjugué de bout en bout.

Par la musicalité très tenue et par l'émotion qui submerge car l'œuvre est immense, d'une puissance fascinante. Pyrame et Thisbé, on connaît surtout par la scène des artisans dans Le Songe d'une nuit d'été de Shakespeare...L'histoire est telle celle de Roméo et Juliette : les amours contrariées et tragiques de deux jeunes gens. Pyrame, incarné par Benjamin Lazar et Thisbé, jouée merveilleusement par Louise Moaty. C'est très beau. Citons les autres interprètes : Nicolas Vial, le roi jaloux, Anne-Guersande Ledoux, la mère de Thisbé, Alexandra Rübner, qui passe d'un personnage à l'autre avec intelligence, Lorenzo Charoy qui fait de même, Julien Cigana, Bersiane et Syllar. Tous unis, personnels, précis, musicaux, bouleversants. Magnifique pour qui aime la langue et l'émotion poétique.

Théâtre de l'Athénée, jusqu'au 12 juin, 20h30 jusqu'à samedi. Durée : 1h45 sans entracte (01 53 05 19 19).

http://blog.lefigaro.fr/theatre/2010/06/pyrame-et-thisbe.html

photo : Nathaniel Baruch

Babylone-news

2010-06-06T01:29:00.000-07:00

"Toute autre est l'ardeur que déploie la troupe de Benjamin Lazar dans Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé, de Théophile de Viau (1590-1626). Ici, ce n'est pas le décor qui est authentique, mais la langue et la lumière. Benjamin Lazar a en effet à coeur de parler la poésie de Théophile de Viau en prononçant diphtongues et finales, comme en 1623, quand fut créée la pièce. Passé l'effet de pittoresque, c'est la chair même de la langue qui soudain installe un espace inattendu, le son qui se fait scénographie, la voix qui domine les corps et leur donne dimension. Et sous l'éclairage à la bougie de ce temps-là, nous voilà transportés par les timbres de jeunes acteurs transfigurés par le verbe (Benjamin Lazar en personne et la divine Louise Moaty). C'est magique. D'autant que Théophile de Viau reprend d'Ovide une sublime histoire d'amour contrarié qui inspira aussi Shakespeare dans Roméo et Juliette ; et y apporte encore un insolent parfum de rébellion chez ces amants décidés à défendre jusqu'au suicide leur passion interdite. Le très libertin poète ne fut-il pas lui-même emprisonné pour ses écrits et idées ? A travers sa « reconstitution » vocale d'époque, Benjamin Lazar ne cède, lui, à aucune paresse. Il cherche à capter l'esprit. Comme si le chant des voix réveillait l'essence même du texte. Il y réussit."
TELERAMA, 5 juin 2010

"Par une fente dans le mur, nos deux amants préparent à la hâte leur fuite, pour échapper à leurs familles, au roi concupiscent et à ses sbires criminels. On imagine comme dans un rêve le mur de pierre blême, parcouru de feuillages sombres sous la lune ; puis la forêt profonde, peuplée de bêtes sauvages où Pyrame et Tisbé se sont donné rendez-vous. C'est la magie du texte de Théophile de Viau (1590-1626) - aîné de nos trois gloires, Corneille, Racine et Molière -qui en alexandrins fleuris suggère l'amour furieux, dans un monde mythique, tutoyant les dieux de l'Olympe. C'est la magie aussi de la mise en scène de Benjamin Lazar, dramaturge surdoué, qui, en de sobres effets, recrée un univers précieux et enchanté au Théâtre de l'Athénée.
Car, sur la scène, il n'y a rien d'autre que la nuit et les flammes du cosmos : pas de toile peinte, de lions dorés. Mais un espace vide, seulement peuplé de bougies, alignées sur la rampe et sur des portants, figurant portes ou fenêtres vides. Un simple lustre, sorte de mobile à la Calder, descend lorsque le roi paraît. Et des éclats de matières suspendus à des fils tremblotent comme de lointaines étoiles dans la scène finale. Esprits de la forêt, deux figurants habillés de noirs, manipulent ces arbres de cires, qui éclairent les héros, leur visage poudré, leur costume noir et or. « Les amours tragiques de Pyrame et Thisbé », inspirés des « Métamorphoses » d'Ovide (comme « Roméo et Juliette » et au « Songe d'une nuit d'été ») se jouent dans un trou noir du temps. C'est un moment rare de grâce extraterrestre qui est offert au spectateur.
Benjamin Lazar, trente-trois ans, cultive depuis quelques années déjà avec bonheur la fibre baroque dans le domaine théâtral et lyrique (son premier « triomphe » fut le « Bourgeois gentilhomme », créé en 2004). « Les Amours tragiques de Pyrame et Tisbé » marquent un retour au théâtre pur. Si ce n'est que dans la tradition baroque, le théâtre reste proche de la danse (par sa gestuelle sophistiquée) et du chant (par son étonnant phrasé). Les rappeurs et slameurs au fond n'ont rien inventé.

Un couple intemporel

Au début, le public non averti est forcément dérouté : les comédiens déclament avec un drôle d'accent (mi-québécois, mi-bourguignon) en roulant les « r » et prononcent en fin de vers toutes les consonnes (les cieux deviennent les cieusses, aimer « aimerrre »). Du coup le vieux « françois » devient langue nouvelle… Benjamin Lazar crée un « théâtre de la cruauté » style XVII e où tout concourt - lumière, perruques, maquillages, costumes, voix et gestes… -à nous transporter dans un ailleurs sorcier.
D'autant qu'il est excellent comédien, Benjamin. Pyrame solaire, il entraîne toute la troupe dans un jeu virtuose, codifié, mais vibrant et très actuel. Avec Louise Moaty (Thisbé), il forme un couple intemporel de jeunes gens passionnés. Il n'oublie pas de ponctuer les amours tragiques d'éclairs comiques : Nicolas Vial en roi lion bellâtre et cruel fait sourire, de même que Julien Cigana, son âme damné, irrésistible en crapule philosophe. Le comédien-metteur en scène réussit parfaitement le morceau de bravoure de la mort des amants, qui clôt curieusement la pièce, en deux monologues fleuves. La forêt devient mystérieuse, hostile puis tombeau de marbre… En deux petites heures irréelles, Benjamin a restitué toute la poésie et l'insolence de Théophile, magnifiant l'amour absolu et jaloux, brocardant la vieillesse, étouffant la raison avec les mots de la passion."

LES ECHOS, 31 mai 2010

Julien Cigana et Alexandra Rübner, photo de répétitions (Christophe Naillet)

Plus aimable que Boileau

2010-06-01T16:56:00.000-07:00

Bien plus aimable que Boileau qui reprochait avec acidité à Viau les derniers vers de Thisbé (Ah, voici le poignard qui du sang de son maître / s'est souillé lâchement, il en rougit le traître), Catherine Robert de la Terrasse a été, elle, sensible à l'écriture de Théophile, et à ses interprètes. La fin "poignardante" est qualifiée de "poignante". Heureuse évolution : nous en rougissons !

Critique /
Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé

Benjamin Lazar met en scène Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé, de Théophile de Viau. Un spectacle à la manière du Grand Siècle qui allie raffinement dramaturgique et beauté des effets.

Force est de reconnaître que le parti pris de fidèle exigence qui est celui de Benjamin Lazar et de ses compagnons déroute d’emblée l’œil et l’oreille. Le metteur en scène et concepteur de cet art de jouer qui reproduit les us scéniques de la scène classique le reconnaît volontiers : sa manière prête d’abord à sourire tant le parler contemporain écrase désormais le français que ces jeunes artistes osent ressusciter dans la complexité et la forme originelles de sa diction. Mais on se plaît bientôt à comprendre ce qu’on entend et à admirer la force évocatrice de gestes qui semblaient d’abord hiératiques et maniérés. La langue devient objet théâtral d’être ainsi restaurée dans la richesse de la rime et du rythme : chaque syllabe, mieux encore, chaque phonème apparaît comme la note indispensable d’un discours devenu mélodie. Exhaussant la beauté de la poésie de Théophile de Viau, les comédiens rendent ainsi à leur art sa vertu esthétique première et se font les orfèvres précis de ce projet auquel s’attache la compagnie depuis plusieurs spectacles de restituer à chaque fois « un événement de langage ».

Intelligence et sensibilité

Eclairée à la bougie, la scène offre des clairs-obscurs qui sculptent les chairs et jouent avec la précieuse beauté des costumes. L’or et le noir colorent des tableaux tous plus élégants les uns que les autres, des émouvants rendez-vous clandestins entre les jouvenceaux aux éclatants moments de colère d’un monarque tyrannique qui confond son désir et la loi. La forme très élaborée de la mise en scène et du jeu, loin d’écraser le fond et d’atténuer l’intrigue, en porte au contraire l’intensité à son maximum, en particulier dans la scène de remords de la mère de Thisbé, qui comprend trop tard qu’elle doit protéger les amours de sa fille, et dans la scène finale où, l’un après l’autre, Pyrame et Thisbé se poignardent pour avoir perdu l’un son « âme » et l’autre son « cœur ». Le spectacle de la passion amoureuse est rarement montré de façon aussi poignante et aussi belle que le font Benjamin Lazar et Louise Moaty qui font chanter la beauté de la poésie de Théophile de Viau avec un talent époustouflant et palpitant. Tous les comédiens sont d’une précision et d’une justesse rares et l’ensemble compose un spectacle dont on doit saluer non seulement l’intelligence mais aussi la magnifique sensibilité. Remarquable hommage à ce XVIIème siècle qui sut, peut-être mieux que tout autre, allier ces deux qualités en n’ayant de cesse d’interroger leurs rapports…

Catherine Robert
Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé, de Théophile de Viau ; mise en scène de Benjamin Lazar. Du 27 mai au 12 juin 2010. Le mardi à 19h ; du mercredi au samedi à 20h. Matinées exceptionnelles le 6 juin à 16h et le 12 juin à 15h. Athénée Théâtre Louis-Jouvet, square de l’Opéra Louis-Jouvet, 7, rue Boudreau, 75009 Paris. Réservations au 01 53 05 19 19. Durée : 1h45.

http://www.journal-laterrasse.com/les-amours-tragiques-de-pyrame-et-thisbe-1-5742.html

Coups de poignard à l'Athénée

2010-05-22T18:01:00.000-07:00

Créée en octobre 2009 au théâtre de Caen, Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé (1621), unique pièce du poète Théophile de Viau sera donnée 15 fois entre le 27 mai et le 12 juin 2010 au Théâtre de l'Athénée-Louis Jouvet à Paris.

mise en scène : Benjamin Lazar
Collaboration artistique : Louise Moaty
Scénographie : Adeline Caron
costumes : Alain Blanchot
lumières : Christophe Naillet
maquillages : Mathilde Benmoussa
régie générale : Romain Juhel
Régie plateau : Patrick Naillet

avec
Laurent Charoy, Lidias, Disarque
Julien Cigana, Bersiane, Syllar
Benjamin Lazar, Pyrame
Anne-Guersande Ledoux, la Mère de Thisbé
Louise Moaty, Thisbé
Alexandra Rübner, Narbal, Deuxis, la Confidente de la Mère
Nicolas Vial, le Roi

Renseignements et locations sur www.athenee-theatre.com

(photo Christophe Naillet)

Les Fables sortent du bois

2010-05-08T06:41:00.000-07:00

Création le lundi 10 mai au théâtre du Château à Eu de

FABLES
de Jean de La Fontaine

avec Louise Moaty, Alexandra Rübner et Benjamin Lazar

(représentation le mardi 11 mai à Neufchâtel,
et en août lors du festival d'Arques-la-Bataille)

***

à venir également : L'Autre monde à Vesoul le 18 mai prochain

et

Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé
du 27 mai au 12 juin
Théâtre de l'Athénée-Louise Jouvet

Anne-guersande Ledoux dans le rôle de la Mère (répétition)

Ursule vous attend!

2010-05-03T03:11:00.000-07:00

La première représentation d'Au Web ce soir, Ursule 1.1 a eu lieu le 29 avril entre 21h et 21h50. Plus de 4000 personnes on été connectées simultanément, 5 573 connexions total, sans compter les refusés : merci d'avoir ainsi soutenu Ursule !

Pour ceux qui ont manqué la représentation (en direct et sans montage) vous pouvez la voir en différé en vous rendant sur le site du Théâtre de Cornouaille. Il vous suffit de copier ce lien ci-dessous :

http://www.theatre-cornouaille.fr

et de cliquer ensuite sur Ursule

N'hésitez pas à laisser un commentaire et à faire circuler ce lien

à venir : un dossier sur la préparation de ce Au web ce soir 1...

Ursule accoste...

2010-04-26T03:24:00.001-07:00

La 2e bande-annonce est disponible sur cette adresse :

http://www.youtube.com/watch?v=hyEHYYFByGg

Rendez-vous le 29 avril à 21h pour la découvrir en direct sur theatre-cornouaille.fr

Rejoignez Ursule

2010-04-18T05:36:00.000-07:00

1ère édition d'au web ce soir

Ursule 1.1

29 avril 21h

en direct sur le site

theatre-cornouaille.fr

Plus de renseignements

sur

theatre-cornouaille.fr

theatre-cornouaille.fr

theatre-cornouaille.fr

theatre-cornouaille.fr

theatre-cornouaille.fr

Ou la la la ba la chou

2010-02-19T14:08:00.000-08:00

La La La et Le Bourgeois seront à l'affiche prochainement. Pour le premier les 23, 26, et 28 à Creil, Epinal, et Metz. Pour le second, à l'Opéra royal de Versailles les 6, 7, 13 et 14 mars.

Nicole Croisille sur la Lune

2010-01-25T05:10:00.000-08:00

2 dates de La la la au Grand Théâtre d'Aix-en-Provence :

http://www.grandtheatre.fr/spip.php?article287

les 29 et 30 janvier,

puis L'Autre Monde ou les Etats et Empires de la lune

du 4 au 12 février

au TNP de Villeurbanne :

http://www.tnp-villeurbanne.com/news.php?item.99.6

Théophraste chez MIckey

2010-01-22T17:16:00.000-08:00

Trop de queue au Space Mountain à Disneyland?

Venez donc à 2 pas à Bussy Saint-Martin à 10h30

ce dimanche 24 janvier

voir une représentation des Caractères de la Bruyère :

http://www.marneetgondoire.fr/Frisson-Baroque-a-Rentilly.html?retour=back

avec Benjamin Lazar, Florence Bolton et Benjamin Perrot

Pas de souris sympa, mais une belle ménagerie humaine : la vieille Irène , Cliton le glouton, Lise la coquette, Diphile l'homme-oiseau... rejoignez-nous!

DERNIÈRE MINUTE : LE SPECTACLE EST COMPLET.... RETOUR CHEZ MICKEY...

Waiting for your songs

2009-11-06T03:04:00.000-08:00

Le 19 novembre, les cris de Paris sortent ENCORES chez Alpha. Les 3 arrangeurs de La la la / opéra en chansons et l'équipe de Geoffroy Jourdain ont remis le couvert : aux côtés de quelques chansons du spectacle (Hung up, Dugenou, Paris s'éveille), de nombreuses nouvelles chansons, qui offrent un univers musical très varié.

Pour accompagner la sortie du disque, l'équipe de La la la a réalisé ce clip (générique détaillé à la fin) :

http://outhere-music.com/encores

J'en profite pour donner ici les dates du spectacle en tournée (la tournée passe par le théâtre de Cornouaille à Quimper, où je suis maintenant artiste associé - plus d'infos à suivre sur ce sujet prochainement) :

REPRESENTATIONS 2010
• le 10 janvier au théâtre de Mâcon
• les 15 et 16 janvier au Théâtre de Cornouaille à Quimper
• les 29 et 30 janvier au Grand Théâtre d'Aix-en-Provence
• le 23 février à la Faïencerie de Creil
• le 26 février au Théâtre de la Rotonde à Thaon-les-Vosges
• le 28 février à L'Arsenal de Metz
• le 4 mai au théâtre du Beauvaisis à Beauvais.

http://www.theatre-cornouaille.fr/index.php

ô Mur !

2009-09-10T14:02:00.000-07:00

Voici l'automne qui approche, et sa chute tragique de feuilles et d'amants.

Thisbé, devant le corps de Pyrame, compare sa mort à celle des arbres en hiver :

"Une fois tous les ans nous vous voyons mourir
Une fois tous les ans nous vous voyons fleurir
Mais mon Pyrame est mort sans espoir qu'il retourne
De ces pâles manoirs où son esprit séjourne."

Pourtant, cette saison, c'est près de 25 fois que Pyrame et Thisbé renaîtront pour mieux se tuer, non sans avoir dit, ainsi que leurs pères, mères, roi et confidents, quelques uns des plus beaux vers du théâtre du XVIIe siècle. De la création au théâtre de Caen à la reprise à l'Athénée-Louis jouvet, vous trouverez ci-dessous les dates de la nouvelle création de la compagnie le Théâtre de l'incrédule :

Les Amours tragiques de Pyrame et Thisbé

de Théophile de Viau

précédé de la Farce des Bossus

Distribution : Lorenzo Charoy, Julien Cigana, Benjamin Lazar, Anne-Guersande Ledoux, Louise Moaty, Alexandra Rübner, Nicolas Vial
collaboration artistique : Louise Moaty, scénographie : Adeline Caron, costumes : Alain Blanchot, lumières : Christophe Naillet, maquillages : Mathilde Benmoussa, régie : Romain Juhel, régie plateau : Patrick Naillet

La Farce des Bossus est tirée de l'étonnant recueil tabarinique, un des seuls témoignages du théâtre populaire du début du XVII e siècle français, publié dans le même début des années 1620 que la pièce de Théophile. Tabarin était un bateleur très connu du Pont-Neuf et de la place Dauphine, vendant, avec son frère, des remèdes infaillibles, et attirant les clients grâce à des dialogues et farces. L'un des ses concurrents était Grattelard, personnage principal de la farce des Bossus où il se trouve en prise avec un bossu qui, comme le chat de Steve Waring, refuse obstinément d'être noyé...

Plus d'informations sur ces tragiques et comiques événements dans les jours qui suivent.

DATES DE CRÉATION ET DE TOURNÉE

- 19 (création), 20 et 21 octobre 2009 à 20h – Théâtre de Caen (14)

http://www.theatre.caen.fr/20092010/fiche.asp?spec=247&genre=5

- 23 octobre 2009 à 20h30 - Théâtre du Casino à Deauville (14)

- 9 novembre à 20h30 et 10 novembre 2009 à 19h30 – Petit théâtre-Maison de la Culture d’Amiens (80)

http://www.maisondelaculture-amiens.com/www/spectacles/les_amours_tragiques_de_pyrame_et_thysbe/fiche/12

- 12 novembre 2009 à 20h - Théâtre du Château à Eu (76)

http://www.theatreduchateau.fr/spectacle.php?num=154

- 19 novembre 2009 - La Commanderie (Scènes du Jura) à Dole (39)

- 25 novembre 2009 à 20h - Théâtre Charles Dullin à Chambéry (73)

- 17 décembre 2009 à 20h - Théâtre musical de Besançon (25)

http://www.letheatre-besancon.fr/

- du 27 mai au 12 juin 2010 (mardi à 19h ; mercredi-jeudi-vendredi-samedi à 20h ; dimanche à 16h ; samedi 12 juin séance exceptionnelle à 15h) –Athénée Théâtre Louis-Jouvet à Paris (75009)

http://www.athenee-theatre.com/

le jour des grands départs

2009-07-19T16:49:00.000-07:00

Unique date des États et Empires de la Lune de Cyrano de Bergerac cet été, en attendant les reprises la saison prochaine (dates à venir sur ce blog) :

Samedi 1er août - 21h - Ancienne halle - DIVES-SUR-MER

lors du festival Promenades musicales en pays d'Auge (Basse-Normandie)

renseignements : 02 31 31 06 00

http://www.francefestivals.com/paysauge/programme.html

L'autre Garenne

2009-06-09T06:27:00.002-07:00

L'Autre Monde à Clichy-la-Garenne ce vendredi 12 juin :

voici les coordonnées du théâtre pour les réservations :

Rutebeuf

Accueil Billetterie du Rutebeuf

16-18 allées Gambetta

92110 CLICHY

Tél. : 01 47 15 98 50 de 15h à 19h du lundi au samedi
Fax. 01 47 30 93 71

E-mail : reservation-rutebeuf@ville-clichy.fr

réservations possibles aussi sur france billets- cityvox 01 41 57 31 41

S'il n'y avait pas de Pologne, il n'y aurait pas de Polonais

2009-05-21T10:48:00.000-07:00

Monsieur et Madame Jourdain, leur fille Lucile, leur servante Nicole, leur futur gendre Cléonte, son valet Covielle, leur soutireur de fonds Dorante, sa Marquise Dorimène, tous les Maîtres, chanteurs et baladins sont heureux de partir à Cracovie pour y jouer chacun leur rôle les 6 et 7 juin prochains

(photo Robin Davies)

les mêmes en v/m/ieux

2009-05-06T02:26:00.000-07:00

Après deux ans d'absence, le Bourgeois Gentilhomme se redonne le 13 mai prochain au théâtre musical de Besançon et les 16 et 17 mai au grand théâtre de Reims

(photo Robin Davies)

Appelez-moi Gérard Philipe

2009-04-05T06:16:00.000-07:00

Toute la semaine prochaine, je serai le récitant de Pierre et le Loup de Prokoviev à l'opéra de Rouen (orchestre de l'opéra - direction Samuel Jean). Un peu de musique avec votre Benco? N'hésitez pas, certaines représentations sont à 9h du matin...

http://www.operaderouen.com/

Un récent film d'animation de Sarah Templeton :

http://www.youtube.com/watch?v=t_0IpkK67u8&feature=related

Wang-Fô à l'Opéra Comique

2009-02-10T01:41:00.000-08:00

Voici le lien d'information sur la reprise parisienne de Comment Wang-Fô fut sauvé à l'Opéra Comique lundi 16 février :

http://www.opera-comique.com/fr/lady-sarashina-lopera-et-ses-rumeurs/comment-wang-fo-fut-sauve.html

ça tourne

2009-01-28T22:42:00.000-08:00

La la la continue sa tournée. Après l'opéra Comique, Caen, Dôle et Besançon, à nous le Nord : Boulogne-sur-Mer le 31 janvier, et Roubaix le 10 février. En ce qui concerne Comment Wang-Fô fut sauvé, venez le 16 février à l'Opéra Comique. à bientôt!

In the moon for love

2008-12-12T05:44:00.000-08:00

http://www.michaellight.net/fullmoon/book.html

Représentation de l'Autre Monde à Lons-Le-Saulnier le 18 décembre prochain : 03 84 86 03 03

Champagne Tsingtao

2008-11-22T09:11:00.000-08:00

La première tournée de Comment Wang-Fô fut sauvé s'est achevée hier à Lillebonne (ici écrit il ne créera pas la même illusion auditive que d'habitude : "Waou tu joues à Lisbonne, trop cool j'adore cette ville/non, LillBonne, près du Havre/ah") dans le théâtre nommé Juliobona.fr

Centre culturel créé en 1982 dans un temps où la culture était une ambition nationale peut-être parfois un peu pailletée mais néanmoins réelle et active, il joint autour d'une rivière, une médiathèque,un théâtre, un café, ainsi qu'un lieu d'exposition. À l'affiche, un vieux et génial photographe "facteur-chevalesque"- du nom de Gilbert Garcin, ancien directeur d'une fabrique de luminaires :

Une autre photo a un lien de parenté avec Wang-Fô

je vous invite à visiter son site : http://www.gilbert-garcin.com/

Très belle représentation, alors que l'on s'attendait à une heure de haute lutte, au vu des 174 scolaires présents... Derrière le rideau, je faisais quelques exercices de respiration en écoutant les piaillements incessants de cette inquiétante volière. Puis, le rideau s'est ouvert accompagné d'un grand chuintement de l'équipe encadrante, et là : la plus belle écoute de toute la série de ces 6 représentations. Ô enseignants qui avez réussi votre tâche, ô responsable jeune public, qui avez transformé nos craintes de désarroi en sentiment de mission culturelle accomplie (et tout simplement d'échange) : soyez remerciés ! Soit remerciée aussi Armelle Héliot, présente parmi les bambins, qui a écrit ce post si amène sur son blog il y a quelques heures :

http://blog.lefigaro.fr/theatre/2008/11/un-bel-automne-en-normandie.html

Wang-Fô reprendra la route en 2009.

Et puisque tes mains sont les deux routes aux dix embranchements qui te mènent au coeur de ton royaume...

2008-11-02T09:58:00.000-08:00

Un verre avec le metteur en scène russe Anatoli Vassiliev, sa traductrice, ainsi que Serguei Vladimirov et le compositeur Kamil Tchalaev hier au bar du théâtre de l'Athénée. Vassiliev s'est vu retirer par l'État l'école/théâtre qu'il avait fait construire en Russie. Il vit en France définitivement depuis un an. A la question : quel est votre prochain projet? il lève les bras en disant Rien! Je ne veux rien! C'est la liberté! Autour de lui, on l'appelle Maître - lui beaucoup plus chaleureux qu'on ne pourrait croire en voyant les photos - même si parfois le regard fixe avec une grande intensité mêlée de retrait en soi - il sourit aussi en me servant de la bière, me pose aimablement, par le biais de sa traductrice, des questions sur la façon dont j'ai monté l'Autre Monde de Cyrano de Bergerac. Rencontre avec une sorte de Wang-Fô dont l'État russe a (provisoirement, souhaitons-le) coupé les mains...

présentation de son école :

http://pagesperso-orange.fr/arta/vassiliev2.htm

des images de Vassiliev (sorte de portrait-séquence) :

http://www.youtube.com/watch?v=PRXSDpHcz3A&feature=related

la zébrure livide de l'éclair

2008-10-31T12:19:00.000-07:00

A Neufchâtel-en-Bray, il n'y avait pas internet, mais un très bon fromage à la forme évocatrice :

et seules les mauvaises langues diront que son goût ressemble à celui d'un camembert trop salé.

Le théâtre de Neufchâtel est lui aussi d'une forme spéciale, mais l'architecte (Robert Auzelle) n'a quand même poussé l'hommage à la spécialité locale trop loin : c'est un rond. Résidence d'une semaine (avec décor en place) se terminant par une présentation publique un peu trop pleine à mon goût : 5 jours de travail et 200 personnes qui arrivent avec la ferme intention de voir un spectacle prêt - malgré tous les panneaux avertissant qu'il s'agit d'un travail en cours, il est difficile de convaincre des gens assis dans une salle face à une scène qu'ils ne sont pas en train de voir un spectacle - voilà qui a laissé à l'équipe le sentiment que pourraient ressentir des cuisiniers voyant débarquer les clients en cuisine pour goûter les plats alors que la sauce n'a pas encore assez réduit et qu'on n'a pas encore déglacé au Noilly...

Qu'à cela ne tienne, nous n'en avons pas fait un fromage, et avons recueilli bon nombre de commentaires positifs ainsi que d'utiles remarques pour l'avancement de travail la semaine d'après, au théâtre de la Foudre - scène nationale (je le dis car scène nationale est plus gros que le nom du théâtre sur leur logo). Équipes du théâtre et l'opéra de Rouen réunies et efficaces dans ce bien agréable endroit - c'est une belle courte semaine de travail qui s'achève aujourd'hui. Le décor prend sens avec la lumière - c'est toujours étonnant de voir à quel point. J'ai l'impression d'être pris dans un tableau (comme Philémon dans le Diable du Peintre) - agréable sensation de voyage, mais je dois aussi déployer de l'énergie pour ne pas devenir moi-même une image - et Louise veille au grain. Retour ce vendredi soir à Paris : lundi, pré-générale, création mercredi dans ce lieu-même.

En route pour le royaume de Han

2008-10-19T16:33:00.000-07:00

Demain première répétition du spectacle Comment Wang-Fô fut sauvé, première des Nouvelles orientales de Marguerite Yourcenar, (création musicale d'Alain Berlaud). Je retrouve Louise Moaty (nous co-signons la mise en scène) à Neufchâtel-en Bray pour une semaine de résidence dans le théâtre. Le décor de Bernard Michel est déjà monté sur place. Celui-ci nous rejoint jeudi, en même temps que le quatuor de saxophones Habanera. Présentation d'une étape de travail samedi prochain. La la la n'est pas loin : j'espère que le disciple Ling, qui quitte tout pour suivre le vieux maître de peinture Wang-Fô, ne va pas se mettre à chanter : "j'aurais voulu être un artiste"... Rendez-vous avec Louise à 9h45 porte des Lilas (je n'achète que des...). Allez, on plonge dans cette nouvelle aventure :

(oeuvre de Huang Yan)

Les Caractères

2008-10-17T01:24:00.001-07:00

Ce dimanche, représentation de la lecture-spectacle avec l'ensemble La Rêveuse (Benjamin Perrot, théorbe, et Florence Bolton, viole) :

Les Caractères, ou les Moeurs ce siècle

de Jean de La Bruyère

Salle Thélème à Tours à 16h.

dans le cadre du Festival Scènes Baroques de la Fabrique à théâtre :

http://fabriqueatheatre.lautre.net/htfr/festival-accueil.html

Cliton le glouton, Diphile le collectionneur fou, la vieille Irène, le pédant Arrias, le coquet Iphis, la pauvre Émire... seront là aussi, accompagnés par des musiques de Marin et Marais et Robert de Visé.

Critique récente du spectacle sur resmusica :

http://www.resmusica.com/article_5701_musique_d_ensemble_9emes_rencontres_musicales_de_saint-guilhem-le-desert_saint-guilhem-le-desert_la_musique_des_mots.html

Champagne !

2008-10-15T15:33:00.001-07:00

Quart : 20 cl
Demi : 37,5 cl
Bouteille : 75 cl
Magnum : 1,5 litres
Jéroboam : 3 litres
Réhoboam : 4,5 litres
Mathusalem : 6 litres
Salmanazar : 9 litres
Balthazar : 12 litres
Nabuchodonosor : 15 litres

à bientôt...

Prochaines dates : Opéra Comique 31 décembre et 1er janvier

D'ici là, n'hésitez pas à inscrire à la suite de ce message vos commentaires et impressions sur le spectacle....

C'est la dernière séance mais ne t'en fais pas pour ça

2008-10-13T17:24:00.000-07:00

Loïc Le Gall (graphiste co-auteur du visuel de l'affiche - loiclegall.com) nous communique les paroles d'une chanson de Dalida, intitulée "Ne t'en fais pas pour ça" (1964), dont voici un extrait :

Tu rêves d'une voiture
De cent quatre-vingts chevaux
Pour m'emmener à toute allure
A Cannes ou à Monaco
Pourtant tu sais que je t'aime
Alors qu'est-ce que ça peut faire
Si l'on ne va qu'à Suresnes
Tous les deux sur ton scooter

Ne t'en fais pas pour ça
Tout s'arrangera, tout s'arrangera
Ne t'en fais pas pour ça
Tout s'arrangera et embrasse-moi
La la la...

c'était écrit...

Le lien pour la voir et l'entendre : http://www.youtube.com/watch?v=zWTGPqUhhZU

Que c'est beau la télé (bis)

2008-10-11T17:54:00.000-07:00

Et quand la télé s'allume, on peut regarder... M6, bien sûr!

Avant de voir le sujet du Six' sur La la la vous apprendrez :

- que la crise financière, les Français "s'en foutent". La preuve : il fait beau et il se baignent. C'est bon pour le moral, c'est bon bon...

- que Saint-Malo s'écrit en fait Saint-Malot. C'est toi que j'aimme, ne prend qu'un m

- qu'Angela et Nicolas s'entendent à merveille ; l'ambiance est même "joviale" à Colombey-les-Deux-Églises. La preuve : N.S. l'appelle par son prénom, c'est dire s'ils sont potes. Quand on n'a que l'amour / pour unique raison / pour unique chanson/ et unique secours...

- qu'il y a de super promos à Montpellier, même avant les soldes, et ça c'est super pour booster le Pouvoir d'A. Ma petite entreprise...

- qu'on pourra se rincer l'oeil tous les ans grâce à la semaine de l'allaitement (non, non, ça vient de sortir, ça n'a pas été créé la même année que l'entrée de la Fête des Mères au calendrier, je vous jure). Plein de Margot qui donnent la gougoutte à leur chat en plein air. C'est Brassens qui serait content... Laurent, père comblé, donne des conseils : Nicolas, prends-en de la graine et toi aussi fais faire son rot à Jules après qu'Adeline lui a donné son repas. C'est sympa, tu verras...

- que le 104, le nouveau lieu parisien, c'est "branché" et on peut même frapper sur un gong.

- que la veste pied-de-poule de Dugenou, c'est mieux que les champignons hallucinogènes pour créer des effets psychédéliques.

Tout ce troublant mélange de fiction et de fiction sur :

http://www.m6info.fr/m6info/edition-nationale/categorie.jsp?id=awl_787625

(chercher l'édition du 11 octobre)

Allez, ça fait quand même bien plaisir de voir nos bouilles dans le poste, et le sujet est bien fait... Le Loft des La la la, c'est pour quand ? Si vous voulez que le dragueur reste, tapez 1, si vous préférez Celui qui habite seul avec Maman, tapez 2, si vous voulez que le Chef continue à diriger, faites l'étoile.

Que c'est beau une télé

2008-10-11T16:50:00.000-07:00

J'étais tout nu
et j'avais froid
T'es apparu
meuble de bois
un voyant rouge
comme une blessure
rien ne bouge
mais je n'en ai cure

Sans image et sans bruit
Que c'est beau une télé
Comme une clarté
que c'est beau
que c'est beau
une télé

devant l'écran
je me sens mieux
j'ai tout le temps
C'est lumineux
aucune image
mais de la neige
c'est mon dopage
quel privilège

Pas un seul son
plus aucun bruit
un ultra son
mon parapluie!
un long silence
et tout s'éteint
plus de séance
c'est le matin

Sans image et sans bruit
que c'est beau une télé
comme un clarté
que c'est beau
que c'est beau
une télé

Arthur H, la télé (album Trouble-fête)

crédits photo : Olivier Roller

Donc, pour cette deuxième représentation, la télé dans le bar est restée muette, au moment où devait apparaître l'émission de la Chanteuse, dont les spectateurs voient l'enregistrement au début du spectacle... Vent de panique muet et glacé dans l'équipe... Je file en coulisses : Damien se démène avec le lecteur qui fait des siennes, Florence envoie des ondes positives et alarmées... Je reviens sur scène, vais voir Geoffroy qui s'est caché derrière l'escabeau.

Didascalie : dans un chuchotement dramatique

moi - il faut qu'ils chantent le générique à la place (idée totalement insensée)

Geoffroy - non, il faut que tu y ailles tout de suite

Hein? mais enfin pourquoi Dugenou parlerait s'il n'a pas vu l'émission... Et puis plus le temps de réfléchir, je m'avance zombiesque vers la télé, et commence à taper dessus avec désespoir et l'énergie qui va avec... Et voilà que l'accident technique me donne une pêche à soulever un camion avec le petit doigt (tiens, j'essayerai la prochaine fois)...

Résultat : on gardera l'idée ; l'émission commencera (quand même quelques secondes!), puis tombera en panne : déception des gens dans le bar, désarroi de Dugenou qui commence sa litanie... Ce sera beaucoup plus dynamique que de voir l'émission en entier. Vivent les tuiles et le spectacle vivant, et à demain pour de nouvelles aventures.

Et puis Thomas Fersen était dans la salle. Dugenou pensait à son créateur - Allo papa bobo, papa comment tu m'as fait j'suis pas beau.

Ce soir, l'accueil faisait chaud au coeur. Je crois que je n'avais, pour ma part, pas vu ça depuis le Bourgeois Gentilhomme au théâtre du Trianon en 2004.

Alors, un peu d'autocongratu-la-la-la-tion : Bravo à tous!

moi je veux vivre sur scène

2008-10-10T17:02:00.000-07:00

2 ans et demi de travail se condensant en 1h45 de spectacle - c'est beaucoup d'émotions à raconter si bien que... les mots manquent..

Que retenir alors? Tout ! et quelques bribes : la métamorphose des voix entre la générale et la première, les cirés noirs brillants des fantômes de Où sont tous mes amants trouvés miraculeusement par Alain Blanchot le jour de la première après 5 semaines de recherche, cette vision du spectacle des coulisses après avoir été devant pendant un mois (mais Nicolas Vial est dans la salle), l'écran de contrôle retransmettant le spectacle depuis le haut de la salle (on voit le porté de Gudrun à travers les lustres du cocktail), la frustration de ne pouvoir voir la scène du bar, puisque le personnage que je joue est le nez dans son whisky jusqu'à la fin (mais le plaisir d'entendre les réactions du public, même le nez baissé, et de deviner les images), le cliquetis des cintres comme une pluie métallique (assez atténuée cependant par l'ajout de tubes de mousse) dans le fond de scène, les idées nouvelles qui surgissaient au cours du spectacle (et si les filles gestuaient I Love you baby derrière Raphaël pour rendre l'image plus lisible et plus drôle? et si Emmanuel frappait du poing sur la table avant Cry me a river ? etc.), les rires du public et ses silences - et les applaudissements bien sûr... à suivre...

Et vous ?

dans la rue

2008-10-10T02:00:00.000-07:00

La journaliste Nathalie Kraft est venue aux répétitions et a écrit sur le site rue 89 :

http://www.rue89.com/droles-de-gammes/2008/10/06/la-la-la-lopera-en-chansons-va-commencer

Sous le soleil exactement

2008-10-10T01:11:00.000-07:00

(Baruch/LLG)

J-1...

2008-10-09T06:32:00.000-07:00

To sing or no to sing, that's the la la la.

photo : Nathaniel Baruch
premier essai d'affiche : Loïc Le Gall

Moi je veux être un Cri

2008-10-07T15:55:00.000-07:00

Allez, les Bisounours, au lit ! Demain c'est la générale, le public arrive...

photos de répétitions : Émilie Nicot

le site officiel des Cris : http://www.agkidzone.com/carebears.action

Tu m'as ritournelle quoi ? attends j'ai pas compris répète un peu

2008-10-06T13:54:00.000-07:00

La la la était dans le poste ce lundi 6 octobre ; le magazine de France Musique présenté par Lionel Esparza était consacré en grande partie au spectacle, et j'y étais invité aux côtés d'Oliver Meyer, directeur du théâtre de Suresnes, et de Geoffroy Jourdain :

http://www.radiofrance.fr/francemusique/em/magazine/emission.php?e_id=65000065

Lionel Esparza cita fort à-propos Gilles Deleuze et son concept de ritournelle, qui nous avait guidé un temps dans l'écriture du scénario. Je vous renvoie au passionnant dvd l'Abécédaire de Deleuze (présentation de sa philosophie par lui-même, filmé dans les années 80 par Claire Parnet). Il répond notamment à cette question cruciale :

" Quand est-ce que je dis tralala ?" (...) Je chantonne quand je fais le ménage chez moi, que je fais le tour de mon territoire. Je chantonne quand je rentre chez moi, pour me rassurer. Et je chantonne quand je dis adieu je pars et dans mon cœur j’emporterai lorsque je sors de chez moi pour aller ailleurs - pour aller où ?"

Pour notre part, nous dirons tralalala devant des gens à partir de mercredi, et on verra bien où ça nous mène...

Le titre de ce post est tiré d'Andréa c'est toi de Bobby Lapointe, chanson-sketch où un auditeur naïf écoute un chanteur lyrique et accumule les quiproquos sur le texte sirupeux de la romance. Texte disponible sur : http://www.paroles.net/chanson/10802.1 Mais il vaut mieux l'entendre pour apprécier...

Waiting for...

2008-10-06T11:51:00.000-07:00

photo de répétitions : Julie Gallet

iiiiiiiiiih !

2008-10-06T02:19:00.000-07:00

Première vendredi 10 octobre, bientôt l'émeute au guichet du théâtre de Suresnes. Dépêchez-vous....

(Photo de répétitions - crédit : julie Gallet)

Dissipons un malentendu !

2008-10-03T16:25:00.000-07:00

Un récent commentaire sur le blog insinuait une ressemblance entre un chanteur love-symbolique et moi. Je ne vois vraiment pas... la preuve :

Barbie girl

2008-10-03T15:02:00.000-07:00

Vous avez entrevu la Chanteuse (cf post j'adooore et En regardant par le trou par le trou) ? voici sa Maquilleuse : Julia ! Trouvera-t-elle son Julio ? Mystères et hasards de la vie et de La la la...

Louise Moaty à son premier essayage. La robe est-elle un hommage à YSL... ou à Robert Levaillant ? Demandez à Pierre Bergé, il connaît la réponse...

http://robertlevaillant.blogspot.com/

J'adooooore

2008-10-02T15:06:00.000-07:00

Pendant le cocktail snob, un artiste branché (Wilfried Histi, interprété par David Colosio) présente une vidéo-performance à partir de l'image iconique, iconifiée et iconifiante de la Chanteuse. Intérêts et extases divers dans l'auditoire, remerciements en cascade envers ceux, mécènes et marchands, qui ont permis l'émergence d'une oeuvre si forte... Nous avons reçu aujourd'hui les premières images de la série de cet éminent artiste, dont la rigueur formelle laisse transparaître une sauvagerie vivifiante dressée contre notre société du tout-image et du tout-son. C'est revigorant :

des p'tits trous, des p'tits trous

2008-10-01T15:23:00.001-07:00

Pendant que nous travaillons dans la salle sur la séquence du métro, Gudrun et Pierre-François travaillent en salle de danse sur les meilleures façons de se dire Kiss...

Malanda, stagiaire en scénographie, achève son stage aujourd'hui et peaufine les deux marionnettes qui joueront dans la séquence du métro : une marionnette représentant la chanteuse en miniature, et une autre représentant un jeune homme se transformant en.... chut! Ce sera comme un sorte de bunraku express. Le bunraku est l'art japonais de la marionnette :

L'histoire est ici transposée dans l'esthétique des marionnettes de métro, dont le castelet est tendu entre les deux barres de métal à l'une des extrémités de la rame. La musique qui accompagne cette séquence est la Nonsense song de Chaplin, interprétée par les occupants du métro eux-mêmes, chacun étant responsable d'une note.

Puis entre une chanteuse sans doute de l'Est qui vient chanter avec un micro et petit ampli portatif. On n'entend pas la chanson, mais la mélodie intérieure de cette femme : une valse pour violon de Bela Bartok, sifflée par Micheline Dax, connue pour ses talents de siffleuse, en alternance avec Vincent Manac'h qui se défend pas mal.

Le dispositif du métro implique une double direction : Geoffoy Jourdain et Morgan Jourdain sont de part et d'autre de la rame. C'est assez saisissant de les voir diriger d'un geste strictement identique, avec un éclairage qui fait ressortir leurs ressemblances. Effet de miroir qui renforce l'étrangeté de la scène.

Hier, Malanda m'a appelé à 22h : ne sachant pas que la répétition finissait à 20h elle était restée dans le théâtre, à présent fermé rideau de fer baissé, servante allumée... Nuit tu me fais peur, nuit tu n'en finis pas...

La célébrité, la publicité, mais quel effet cela vous fait ?

2008-10-01T02:08:00.000-07:00

http://www.youtube.com/watch?v=kaQ7N32f-yA&feature=user

http://www.youtube.com/watch?v=h4haVKrTNVQ&feature=user>

(Merci à Catherine et Nathalie Safir)

Tou tou tou you tou !

2008-09-28T11:34:00.000-07:00

Quel est ce sympathique professeur de gymnastique qui nous guide dans notre échauffement matinal et dominical ? Geoffroy Jourdain en personne ! Les pieds dans le sol essayez toutes sortes de positions tout en respirant normalement, maintenant baillez dix fois en vous massant les mâchoires, si ça fait mal c'est que ça fait du bien. (attention, Les personnes qui pratiquent ces exercices sont des professionnels : n'essayez pas chez vous). Il paraît tout fringant à 11 du matin ce dimanche malgré le concert de la veille à l'abbaye de Royaumont avec une partie de l'équipe. Grand écart musical ? Peut-être pas tant que ça, car entre le Pélerinage de la Rose de Schumann et Mon amie la Rose de Françoise Hardy, n'y a-t-il pas une communauté de thèmes et de pensée tout fait saisissante ? On est bien peu de chose und meine Freunde die Rose hat mir es heute morgen gesagt.

Suivent quelques précisions sur telle ou telle scène, quelques exercices d'écoute et révisions, et le premier filage complet de La la la démarre... 1h50 plus tard, La la la est là et bien là, oui : là.

En regardant par le trou, par le trou...

2008-09-27T16:09:00.000-07:00

... on voit les premiers essayages d'Elsa Imbert à l'Opéra Comique !

Chanson...

2008-09-25T14:51:00.000-07:00

On avance on avance on avance...

2008-09-24T14:49:00.000-07:00

...c'est une évidence :
On a pas assez d'essence
pour faire la route dans l'autre sens.
On avance.
On avance, on avance on avance.

Générale moins deux semaines...

Et moi et moi et moi ?

2008-09-23T13:35:00.000-07:00

Aujourd'hui, jour des comédiens et danseurs seuls. Pendant que Christophe Naillet et l'équipe du théâtre montent la lumière, Nicolas Vial me fait travailler dans la salle du bas la partie dite Monologue de Dugenou - puisque Dugenou je jouerai, petit homme issu d'une chanson de Thomas Fersen, et l'un des personnages récurrents de La la la. Discret, anonyme, fan éperdu de la Chanteuse (on l'aperçoit au début, lors de l'émission, frapper à la porte de sa loge et lui faire passer une lettre, liée à un thème musical récurrent...), il est de ces gens qu'on ne remarque pas passer, sauf s'ils trébuchent ou se cognent contre quelqu'un. Mais dans le bar des histoires d'amours qui finissent mal en général, il s'épanche soudain comme il ne l'avait jamais fait et s'adresse, en rêve, à la Chanteuse :

Et moi et moi et moi

sur l'écran noir de mes nuits blanches

je l'avais pas vue venir

je suis beaucoup trop sensible à

une petite fleur qui lui ressemble

Elle avait une joli nom

au bois d'mon coeur....

Lors des premières séances de travail sur ce texte (écrit par Geoffroy et moi), Nicolas et moi (et moi) nous sommes rendu compte qu'il serait beaucoup trop long... Voici donc un des passages que vous n'entendrez PAS à Suresnes le 10, 11, 12 ni même le 14 octobre :

Dis

J'ai rendez-vous avec vous

au moins le sais-tu

Sur l'pont des Arts

à la gare de Lyon

dans un coin pourri du pauvre Paris

rue debussy

avenue Mozart

dans une maison tout près d'la Seine

aux champs-Élysées

Dans la salle du bar-tabac de la rue des Martyrs

sur la Butte à Montmartre

Dans la rue Watt

(c'est la plus bath)

dans ma rue

dans le placard qui est le mien

sous le soleil exactement

au bois de Meudon

au bois de Saint-cloud

au bois de Clamart

sur les bancs publics

au grand jardin là-bas

(c'est un jardin extraordinaire)

dans le petit bois de Saint-Amand

tout près de la chaussée d'Antin

à Joinville le Pont

à Bouffémont

dans le port d'Amsterdam

dans le port de Vancouver

(spéciale dédicace à Loïc et Suzanne)

sur la moquette la commode ou la véranda

au creux d'un lit improvisé

au bout de la terre

sur une blanche et vaste grève

place de Broukère sur l'impériale

le mardi 23 quai numéro 3

dans dix ans même jour même heure même pommes de reinette et pomme d'api

par l'ascenseur de 22h43

où tu voudras quand tu voudras

plus loin que la nuit et le jour

où la raison s'achève.

Eh bien ça fait toujours ça de moins à apprendre!
Vous les avez toutes reconnues ?
Alors vous méritez un Mistral gagnant...

Ensuite nous travaillons en improvisation avec Elsa Imbert (la Chanteuse) Louise Moaty (la maquilleuse) et Natalia Cellier (la serveuse, la danseuse, la femme pompette, et de multiples rôles...). Il s'agit notamment de travailler sur le rapport de complicité qui existe entre la maquilleuse et la Chanteuse : riche improvisation d'Elsa et Louise sur des musiques de Duke Ellington, Nino Rota, et des extraits de La la la où l'on découvre les facettes versatiles de la Chanteuse et le mélange d'insouciance et d'attention démunie de la Maquileuse. Plusieurs moments (attitudes, regards, gestes, rapports, sons...) trouveront sans doute leur place dans le spectacle.

Nous travaillons également sur la part réservée et mystérieuse de cette Chanteuse, le masque et les poses qu'elle arbore quand elle se montre en public. Nous imaginons pour cela la Chanteuse en interview télévisuelle (Louise et Natalia remplissant le rôle des journalistes). Dans les moments où nous gardons notre sérieux, les résultats sont eux aussi intéressants. On pense à Barbara disant de l'air le plus mystérieux qui soit : je ne suis pas du tout mystérieuse...

(en illustration : Jacques Dutronc, Renaud, Geena Rowlands, Susan Sarandon, Geena Davis et Barbara...)

Saturday night sleeper

2008-09-19T14:57:00.002-07:00

Le blogueur se repose. Passez-vous le disque que vous voulez sur le nouveau juke-box d'Anne-Sophie Dupoux...

Encore plus snobs que tout à l'heure

2008-09-19T14:57:00.001-07:00

Pendant que nous filions pour la première fois la longue scène du cocktail snob depuis l'accueil de la Chanteuse jusqu'à la samba-la-la finale (modèle déposé) en passant par la ruée vers le buffet, la présentation d'oeuvres d'art conceptuelles et la première apparition du dragueur qui aimeu-les -filles, personnage récurent de notre histoire, Alain Blanchot et son équipe mettaient la dernière main snob à l'ensemble des costumes de la scène - série d'éléments à ajouter sur la base de costume des chanteurs, comédiens et danseurs :

C'est dans les pt'its détails comme ça
que l'on est snob ou pas

Bienvenue chez les C'ris

2008-09-17T15:23:00.002-07:00

Pendant que nous travaillons momentanément au sous-sol pour permettre à de gracieuses fillettes de présenter le fruit de leur labeur en tutu dans la salle du haut...

...et que nous nous exerçons nous-mêmes pour essayer de retrouver la grâce et la souplesse de nos douze ans, le perron du théâtre est investi par Jean-Pierre Jeunet et son staff de tournage. La façade du Jean Vilar est rebaptisée Les Arsenaux d'Aubervilliers : voilà Danyboon qui en sort, soulevé par deux mastocs gardes du corps, qui lui fourrent comiquement, et à chaque prise, le doigt dans l'oeil, sous les ordres d'André Dussolier...

Si le théâtre est une ruche, comme l'indique l'emblème de la Comédie-Française, la nôtre bruit aujourd'hui de bourdonnements bien différents... Simul et singulis : être ensemble et être soi-même. Voilà, c'est ça...

À part ça, Geoffroy Jourdain a dû s'absenter, comme prévu, des deux derniers services du soir. Alors, je pense souvent à Sabine Paturel : J'ai tout mélangé les chanteurs ; j'ai tout défait les équilibres ; j'ai tout déréglé les chansons dont t'avais si bien uni l'son... Fallait pas m'laisser tu vois, il est beau le résultat...

La la la is my reality

2008-09-17T15:23:00.000-07:00

Avons-nous fait la pause ? A en croire les lalala-istes difficile de se dé-lalala-iser... On n'arrive plus à marcher sans danser porque te vas ou hung up, on ne répond plus au téléphone sans hurler "téléphone mo-a-a" à son interlocuteur médusé, on se brosse les dents au rythme de One note samba, on rêve snob, on se réveille sur samba em preludio en pensant aux balayeurs et aux laitiers de Dutronc, on mange des caramels, bonbons et chocolats au petit déjeuner - tout cela est-il bien sain ? En tout cas, cela porte ses fruits, car on voit les corps trouver leur aisance, leur densité ou leur légèreté dans les pas et les déplacements mis en place la semaine précédente... Bertrand Cuiller, éminent claveciniste, nous rendant visite, me demande qui sont ces deux superbes danseurs évoluant dans la scène de l'émission ? un chanteur et une comédienne, mais oui Monsieur... Allez tous au lit : tabadap tap tap dreaaams are my realityyy j'ai encore rrrrrrrrr.....

Allez danse, Fred Astaire, oui danse!

2008-09-15T03:37:00.000-07:00

Un week-end chorégraphique (entre autres choses) sous l'oeil précis et la voix douce de Gudrun Skamletz... Le cocktail et sa "sambalalala", la boîte de nuit et son Hung up galvanisant. Travail assidu ponctué d'éclats de rire, de protestations : Est-ce que les Gene Kelly de devant pourraient penser aux Cyd Charisse qui sont derrière ? merci ! de chuchotements : elle a dit quoi après gauche gauche gauche step croisé stop ? ou encore : Mais si c'est facile regarde ah tiens non c'est pas ça - et puis couronnant le tout la sensation d'être les rois du monde quand arrive l'exaltant : I can't keep on waiting for you... Bravo, c'est dans la boîte (ou presque). Ah bon il faut chanter en même temps ? On pourra pas passer la bande, comme Chantal Goya? Eh non, c'est pour cela qu'il y a aussi des mu-si-ca-les...

Tout le monde dit I love You

2008-09-12T15:30:00.001-07:00

Pendant que nous avançons pas à pas, ou plutôt pose à pose (et sans pause, oups, sorry so), dans la scène du Cocktail - c'est du boulot d'être snob - Alain Blanchot et sa fine équipe agitent bras et neurones dans les ateliers de l'Opéra Comique pour confectionner des costumes exprimant immédiatement l'ambiance souhaitée, et s'enfilant en moins de temps qu'il n'en faut à Brigitte Fontaine pour dire "ma!" (cherchez-le dans son allbum Libido)

Et observez au passage la pose assez Vogue... Alain Blanchot, donc, qui a d'ailleurs réalisé plusieurs habits de scène pour la poétesse en question, oeuvre pour habiller tout ce snob monde. Voyez :

Vous avez vu le plumet en bas de l'image ? Je me réjouis d'avance de voir les coiffes continuer à se balancer mollement, tandis que tout le cocktail fera un brusque arrêt sur image. Bon, Alain, c'est baaath! On a hâte de voir les 35 autres...

Bien moins guindé, le pot de présentation commune des équipes du théâtre et du spectacle. Tout le monde s'est dit I Love you en mangeant des canapés. La répétition est finie les gars, quittez ces poses ridicules.

L'après-midi, il y a en deux qui se disaient I love you aussi : répétition de la scène dite des Retrouvailles, où la maquilleuse de la Chanteuse retrouve un amour d'adolescence, nommé Julio pour une raison que vous devinerez aisément mais que vous irez quand même vérifier sur place le 10 octobre. La musique est planante, alors offrons-nous un voluptueux premier degré, d'autant que ça fera tellement plaisir au compositeur (Morgan, fleur bleue déguisée en Macho man) : sous l'oeil technique de Gudrun et sur les bras du groupe A, Julio (Mathieu Marinach) et Julia (Louise Moaty) s'envolent l'un vers l'autre et peuvent enfin échanger le baiser si longtemps attendu. L'un contre l'autre musique... ça plane pour vous là-haut? Redescendez, y'a du boulot...

J'aime les filles qui louchent...

2008-09-11T14:50:00.000-07:00

... chante, dans son nouvel album, Thomas Fersen (on retrouvera son Dugenou dans le spectacle).

Eh bien si tous les garçons et les filles des Cris pouvaient avoir un strabisme divergent, voire des yeux derrière la tête tels 34 Janus des temps modernes, ça nous arrangerait : un oeil sur Geoffroy, un oeil sur le partenaire d'à côté, et allez hop un autre sur la Chanteuse en train de rentrer, et tous les problèmes de mise en place et de visibilité du chef seraient résolus. Faites un effort les gars: entraînez-vous, louchez dans des courants d'air, regardez des vidéos de Dalida, je sais pas moi...

Voilà. Très bien. Et maintenant dans l'autre sens.

Ce soir musicale et scénique du cocktail. Sans doute la scène la plus difficile à régler jusqu'à nouvel ordre (cf le post Dur dur d'être un bébé ?). Après la musicale, nous parlons de l'esprit de ce cocktail dans lequel la Chanteuse se retrouve, un peu malgré elle, après l'émission de télévision : dans ce nouveau lieu surplombé par des lustres chichiteux au ampoules globuleuses, les gens ressemblent à des sortes d'insectes dont les bras-antennes-pinces leur servent à attraper petits fours et champagne et à converser frénétiquement. Les mouvements varient selon l'"espèce" : il y a les flatteurs, les vantards, les catégoriques, les dénigreurs... - toute une entomologie mondaine à dessiner et à pousser à l'extrême comme si les dessins de Grandville se mettaient à bouger :

Nous étendons également les essais de Voguing (cf le post Rosa Rosa...) à l'ensemble du groupe et les résultats sont prometteurs. Il faudra pousser plus loin les angles des poses, les appuis, leur précision et leur ampleur. On peut aller voir du côté de My fair Lady (la scène aux Courses a inspiré Alain Blanchot pour les dessins des costumes de cette scène), mais aussi bien sûr vers les photo de mode, comme celles de Franck Horvat :

ou celles de Richard Avedon :

en y rajoutant une bonne dose de vulgarité et de snobisme...

Oui, tout cela se passe pas mal, mais... quand il s'agit de faire la même chose en chantant, les serveurs de dos, les regards tournés dans diverses directions et rarement la bonne, une zone de légère turbulence se crée autour de l'escabeau sur lequel est perché le chef... Ses sourcils montent en accent circonflexe (je le vois même de ma place)... Mince, ça y est, il descend :

Geoffroy - Pardon mais non.
Moi et le choeur - Tu sais on l'a fait que deux fois alors...
Geoffroy - C'est pas la qestion. Je le sens dans le bras, je ne les ai pas.

Ainsi quand sur son petit mais fier rafiot, le marin breton sent dans le genou que les éléments lui jouent un tour et que la tempête est proche, il se saisit hardiment du gouvernail, abat la voile et se roule un clop ; de même, quand le chef sent dans le coude qu' "il ne les a pas" et que le naufrage musical est imminent, il se dit qu'il faut trouver une solution dare-dare et que lui aussi il s'en roulerait bien une. Bateau ou théâtre même famille même combat, faisons confiance au capitaine et bientôt l'embellie :

Geoffroy -Pardon mais je pourrais pas déambuler au milieu des invités du cocktail tout en dirigeant?

Et l'essai se relève concluant, et même plus drôle : Geoffroy n'en paraît que mieux l'hôte snob de tout ce microcosme branché. Il accueille la Chanteuse, la foule s'écarte pour la laisser passer dans une obséquiosité un peu haineuse, puis se referme sur elle comme une plante carnivore sur sa proie ; tous se tournent vers le public, fixent la pose et disent : J'SUIS SNOB

Magnifique. Fin de service. On a vu 1 minute de la scène sur les 12 qu'elle dure. Nicolas, Gudrun, on s'était pas dit qu'on allait au bout aujourd'hui?

Vas-y Joe

2008-09-11T03:38:00.000-07:00

Hier mercredi, première lecture de la partition du taxi, grande suite de bribes de chansons et de voix parlées évoquant un vagabondage sur les ondes de la radio avec, comme il s'en produit parfois, des coïncidences entre deux stations : Ex fan des sixties petite baby doll, comme tu dansais bien le //// rock'n roll suicide Avec, entre autres, une version de Hunter de Björk qui, avec peu de voix différentes (faisait remarquer Vincent Manac'h) crée la même magie que Hung up de la scène de la boîte de nuit. Bravo David, le taxi c'est ta vie. Extasions-nous de ce qui déjà marche sans mise en scène pour passer sous silence quelques errances sur la scène de rue - mais si tout marchait du premier coup, ce serait moins drôle. Autre moyen de transport urbain et auditif, la non sens line du métro : chaque personne du choeur (le groupe "A") représentant les voyageurs dans une rame, répète une note, à intervalles réguliers - et s'en dégage petit à petit une mélodie qui servira de fond musical à une montreuse de marionnettes. Fort intéressant de suivre les étapes de travail : d'abord le rythme travaillé sur une syllabe du prénom de chacun, puis les notes elles-mêmes dites, puis sur la la la, puis en essayant de rendre sonore et sur une note fixe diverses interjections et bribes de paroles que l'on peut entendre dans une rame : hum, oh, quoi, brrrroum, yes, hin... Choeur de Cris, tu es très fort, vas-y fonce dans la nuit vers l'amazone.

rosa rosa rosam rosae rosae Guns n rosis

2008-09-09T14:58:00.000-07:00

Aujourd'hui, répétition avec les comédiens et danseurs réunis (Louise Moaty, Natalia Cellier, Elsa Imbert, Pierre-François Dollé + les deux au-four-et-au moulin, à savoir Gudrun et moi) et bien sûr Nicolas Vial. Le petit nombre de personnes permet de prendre un temps de recherche plus important qu'avec la joyeuse troupe au complet... Solo des girls d'ah que saudade, parcours de Porque te vas, esquisses et improvisations autour de Où sont tous mes amants et pour la scène du "cocktail snob" tentatives de Voguing (rappelez-vous cette danse des débuts 90' consistant en une série de poses anguleuses inspirées de magazines de mode). Après les esquisses à grands traits de samedi et dimanche, on rentre dans le détail des scènes, en cherchant pour chacune le style qui leur convient - à suivre...

Sinon, vous connaissiez peut-être le teasing, principe consistant à créer une insoutenable attente chez le futur spectateur, découvrez maintenant le teasing du teasing, dit teasing au carré. Je m'explique : bientôt sur vos vos sites de partage de vidéos en ligne (pas de marque nous sommes dans un théâtre de service public), de courtes séquences mettant en scène diverses versions d'une chanson phare de notre répertoire, on peut même dire un de ses jalons, une de ses bornes immarcescibles : Chante et mets tes baskets.

Le maestro G. Jourdain l'a déjà glissée dans les commentaires de ce blog mais je cite ici de nouveau la lettre :

Wap wap wap
wap wap palapalap
wap wapwap
wap wap palapalap
Wap wap wap
wap wap palapalap
wap wapwap

Chante, chante, danse et mets tes baskets
Chouette c'est sympa tu verras
Viens surtout n'oublie pas
Vas-y ramène-toi et tout le monde chez moi

Ce soir c'est la boum dans le living-room
Les parents sont partis faut que tu téléphones
Wouap wap delou pap belong blem(g) bloum
Et surtout fais bien gaffe de n'oublier personne

{au Refrain}

C'est tellement fort que toute exégèse serait superflue.

Eh bien en avant-première, découvrez le texte d'une des versions de cette perle mélodique et littéraire. Grâce aux bons soins du latiniste Maxime Pierre (nom prédestiné à sa brillante carrière - qu'il soit remercié, et Suzanne Fernandez qui me l'indiqua), voici la première traduction latine de Chante et mets tes baskets, que vous pourrez désormais trouver en appendice des vulgates chez tous vos libraires non impies :

Ba ba bai,
Ta Ta Tatatai
Ba ba bai,
Ta Ta Tatatai
Ba ba bai,
Ta Ta Tatatai
Ba ba bai

Salt-and-do, pedes cum adidas,
Pol ! Magnum est, videbis
Veni, immo : memento
Pergaecari, cum omnibus domi!

Nocte’st comissatio in triclinio,
Domini absunt, amicos vocamus
Hercle ! Babai, kai ta ta ta tatatai
Noli oblivisci nullum e grege tuo!

A ceux qui croiraient qu'il y a là grossier latin de cuisine, je possède une explication philologique détaillée défendant les choix plautiens ayant conduit à cette traduction en vers syllabiques.

Carpe diem fillette, fillette

La rose nommée Juliette Gréco

1ère illustration : Qui êtes vous Polly Maggoo? de William Klein

la pendule d'argent qui dit oui qui dit non

2008-09-08T15:38:00.000-07:00

Pas de répétition aujourd'hui mais une réunion avec Gudrun et Nicolas d'une durée n'ayant rien à envier à celle d'un discours de Fidel Castro ou d'une chanson psychédélique des années 70...Planning! planning! Glas funeste pour qui voudrait que la création soit un monde où, comme dit Boby Lapointe, les "tendres troubadours" n'ont qu'à "s'allonger sur l'herbe tendre des prés (patatrac)" pour "s'y faire des gentillesses"....

Alain Blanchot nous rejoint et note sans trop broncher, sinon par quelques moues significatives, les costumes supplémentaires que notre enthousiasme du week-end nous conduit à lui demander.

Alain - Bon, mais au fait, ce que vous voulez, c'est une idée de costume, pas le costume entier.
Nous - Oui, c'est ça, le costume peut être très simple, comme la scénographie : il suffit de donner le signe du lieu et le signe du personnage suffisants, sans venir perturber par trop de réalisme l'immatériel et troublant pouvoir évocateur de la musique.
Alain - ok. C'est très beau. Ca veut donc dire que je peux acheter un imper et le couper en 2, c'est beau, c'est immatériel, c'est troublant, et ça fait 2 costumes pour le prix d'un.
Nous - Oui... C'est une piste...
Alain - Voilà, c'est une piste.

Saint-Martin, saint patron de notre spectacle ? ô toi Chanteur du groupe A, donne la moitié de ton imper au Chanteur du groupe B pour le rendre signifiant tout en respectant l'immatérialité de son troublant pouvoir évocateur...

Kings and Queens of the Dance Floor

2008-09-07T11:31:00.000-07:00

L'équipe la la la repart de ces 2 premiers jours de travail avec une vision globale du spectacle, depuis l'émission de télé, scène initiale, jusqu'à la boîte de nuit, lieu de la scène finale - notre Ballet des Nations à nous. Beaucoup de choses à dire et d'images en tête mais je n'en cite qu'une pour le moment : le plaisir de voir quarante personnes sur scène chanter les chansons disco sur lesquelles ils dansent, créant cette ambiance de boîte de nuit par leurs seuls voix et corps : illusion d'optique et sonore assez vertigineuse - déjà- et joyeuse à la fois. On a envie de les rejoindre et de s'amuser autant qu'eux. On entrevoit aussi ce que Hung up pourra avoir de galvanisant et d'étrange...

Un très bon signe aussi : Damien, technicien qui nous accueillait ce dimanche et qui ne connaît encore rien du spectacle, tout sourire lors de la scène dite des Retrouvailles (prétexte à un flash back où les rêves sont ta réalité...), puis chantant en coulisses Kiss de Prince pendant que les rois et reines de la piste se livraient à leur électr(on)ique bacchanale...

dur dur d'être un bébé ?

2008-09-06T16:17:00.000-07:00

La la la c'est parti, jour 1

Arrivée à Suresnes et accueil de l'équipe par Anne-Sophie Dupoux, administrice et marraine du projet la la la (Le premier arrangement d'une chanson par les Cris ne fut-il pas, rappela Geoffroy, Mexico pour son anniversaire, il y de cela 10, non 11 ans) et Olivier Meyer, directeur, évoquant les illustres fantômes : Jean Vilar et son TNP, pas encore à Chaillot, vinrent dans ces murs. Ne doutons pas que déjà Gérard Philipe y fredonnait en partant "vous êtes ok vous êtes in vous êtes bath" à Maria Casarès qui, riant de cette amusante parodie, lui répliquait "porque te vas", car son bouillant sang espagnol remontait souvent à la surface. Là-dessus Antonin Artaud passait faire un coucou sur l'air de "j'suis dans un état proche de l'Ohio" et Jean, superbe et le coeur sur la main, lui répondait "Viens boire un pt'it coup à la maison" lui détaillant ensuite les superbes spécialités du terroir que possède la Douce France, cher pays de l'enfance d'une partie non négligeable mais non exclusive de nos concitoyens : "y'a du pain, du vin et du saucisson". Maintenant, il y a du café et des gâteaux dans le foyer, et c'est déjà pas mal.

Ensuite la journée se passa à tester l'acoustique du lieu et les différentes configurations des tableaux de l'opéra en chansons.
découverte de tous qui jusque là n'avaient eu accès à l'histoire que par bribes.

Bonne surprise quant à l'acoustique, agréables résultats quant à l'équilibre sonore, la visibilité du maestro, la lisibilité des images.

C'est presque inquiétant.

Mais non, tout reste à faire, bien sûr, et Nicolas Vial me faisait remarquer, par exemple, à quel point il allait falloir passer du temps pour trouver le langage corporel exact accompagnant ces chansons (passer du réalisme à la stylisation, comme souvent). De nombreux essais à venir.

Tout de même le cocktail, moment de désarroi collectif de la part des chanteurs, perdus entre les indications scéniques et musicales :

moi - "à ce moment tu dois être là je ne sais pas comment crée ton parcours débrouille-toi"
Geoffroy - "oui et par ailleurs débrouillez pour être toujours avec votre pupitre"
moi - "euh quand ils ont le thème"
Geoffroy- "oui quand vous avez le thème. Et aussi aux moments où vous sentez que c'est important d'être à côté de la personne avec laquelle il est important que vous soyez."
moi- "oui sauf que parfois ils peuvent pas parce qe"
Geoffroy - "oui ou bien sûr sauf quand vous avez une action spécifique qui nécessite que vous ne soyez pas à côté. Mais enfin pas trop loin quand même. Je pense qu'on va gagner beaucoup de temps."

Et le fait est qu'il a raison : plus les choristes qui tiennent les thèmes sont regroupés et plus ce qui se passe dans la partition est lisible dans l'espace, plus les images qui peuvent en naître sont claires. Par exemple les "palapalapa!" dans J'suis snob qui sonnent comme des tintements de verres (vous comprendrez le 10 octobre)

Demain la suite et nous aurons vu tous les tableaux. Mais qu'allons-nous faire de tout le temps qui reste?

J'attendrai le jour et la nuit

2008-09-03T05:21:00.000-07:00

Un été entre tournée, vacances, préparation (en compagnie de Gudrun, Nicolas et Geoffroy) et voici le blog à l'abandon. il reviendra bientôt, et les répétitions de la la la commençant samedi prochain, j'espère pouvoir le remplir de joyeuses anecdotes.

Quel bonheur d'avoir un mari bricoleur

2008-07-26T02:43:00.000-07:00

l'atelier d'Yves Cohen à Vincennes où il construit le décor de La la la/opéra en chansons

l'enfant Do

2008-07-26T02:39:00.000-07:00

2 autoportraits d'enfants faits dans un atelier animé par Yves Cohen

métro-boulot-lalala

2008-07-26T02:23:00.000-07:00

Heureux Parisiens! Si le soir fait souffler dans vos demeures le nostalgique souvenir de ce pourtant proche voyage en métro qui vous a ramenés chez vous, faites-donc appel à la chaise-strapontin. Demandez à votre épouse, votre époux, ou qui vous voulez de s'asseoir sur la chaise ; prenez alors place de l'autre côté sur le strapontin préalablement rabattu. Il vous suffira ensuite d'imprimer à votre corps une légère agitation rappelant la vibration bienfaisante de la rame traversant les tunnels, de chanter régulièrement du nez un la un peu strident, de ne plus parler plus à votre conjoint, et vous retrouverez sans peine l'atmosphère de chaude convivialité propre au transport parisien. N'hésitez pas, commandez dès aujourd'hui votre chaise-strapontin à Adeline Caron et Yves Cohen. Recommandation d'emploi : ne posez vos mains sur les vitres vous risqueriez de vous pincer très fort.

Ghetto blaster

2008-07-26T02:15:00.000-07:00

Le ghetto blaster d'Yves Cohen passait FIP pendant notre visite à l'atelier. "impiquable sur un chantier" nous dit l'heureux propriétaire.

Soyez snobs

2008-07-26T01:55:00.000-07:00

Bien sûr le profilage pourra encore se préciser (caisse un peu moins épaisse ? pieds plus larges ? couleur laquée ?) mais d'ores et déjà commandez votre table-cocktail ; elle ravira vos invités et vous fera gagner un temps précieux dans l'organisation de vos soirées "in the wind". Des invités branchés arrivent ? Pas de panique! Ordonnez à vos extras de soulever le couvercle et vos flûtes à champagne surgiront comme par enchantement... Une douce lumière tamisée les éclairera par en-dessous (non visible sur la photo), tandis que vous pourrez disposer sur le couvercle divers mets étonnants et autres bread-surpraïz. Alors n'hésitez plus : soyez snobs et commandez sans plus tarder votre table-cocktail.

construction : Yves Cohen sur une demande d'Adeline Caron

se taper l'affiche

2008-07-25T08:46:00.000-07:00

Pierre Milville fecit. D'après une image Baruch/Le Gall (cf post plus bas pour la voir en couleurs)

Ben voilà. Y'a plus qu'à.

suspens

2008-07-25T04:03:00.000-07:00

Aujourd'hui rendez-vous avec Adeline Caron, scénographe de La la la, et Yves Cohen qui assure la construction du décor. Le prototype de la " table modulable" est prêt. J'ai hâte de voir.

La vie en Julio

2008-07-24T05:47:00.000-07:00

Je ne pensais pas m'intéresser un jour à Julio Iglésias de si près.

Si vous voulez voir une foule (et le e de foule prend ici un sens précis, puisqu'il s'agit d'une foule de femmes, du moins ce que la caméra nous en laisse voir) suspendue aux lèvres de quelqu'un, je vous conseille d'aller vers ce lien. Tout y est, notamment le fameux et unique geste iglésien qui joue avec le fil de son micro tenu de l'autre main. Observez à 1'32 le soudain frétillement de la main droite dû à un afflux d'irrépréssible sensualité - que marque également dans la seconde précédente un léger déhanché vers la gauche - main droite descendant aussitôt, caressante, vers des zones aussitôt esquivées; le fil lâché si brièvement est ramené impitoyablement avec un geste de dompteur ferme mais implacable et Julio reprend sa route, tenant par le fil de sa voix les groupies que l'on découvre alors, tout yeux.

http://www.youtube.com/watch?v=GquTOv-Dr08

Rendons hommage aussi aux choristes clonées, et au joueur de synthétiseur qui ressemble à un serveur de la Croisière s'amuse devant la maquette du paquebot.

Oui, difficile de regarder cela sans distance et pourtant en voyant ces visages de femmes totalement fascinées, je repense à ces autres visages filmés dans une émission télévisée de Piaf (Notez au passage, comme me l'avait fait remarquer Loïc Le Gall à quel point ce col relevé va bien à la chanteuse, et lui donne vraiment son côté môme - mieux que la robe plus décolletée des dernières années).

http://www.youtube.com/watch?v=2-sUzR71wpQ

Elle chante la Vie en rose et l'on peut suivre la montée d'émotion dans le public jusqu'à ces visages à 2'52 et 3'07 de ces femmes. Que faisaient ces femmes pendant la guerre encore proche? Quel travail font-elles ou ont-elles fait? Quelle vie les a menées dans ce studio de télévision donner à la grosse caméra les seules choses peut-être qui restent d'elles aujourd'hui : leurs visages émus à l'écoute d'une chanson?

dreams are my reality

2008-07-23T01:45:00.000-07:00

(maquette de Bernard Michel - version intermédiaire non retenue)

Le décor de Comment Wang-Fô fut sauvé est en construction au théâtre des Arts de Rouen, conduite par le directeur technique Fabrice Paris. La structure en bois est très réussie - esthétiquement et fonctionnellement. Mais l'étape de décoration suscite quelques inquiétudes à Bernard Michel, le scénographe. Coup de fil hier - je remonte le boulevard Montparnasse - déjà dans le voix quelque chose me dit que la visite à l'atelier ne s'est pas idéalement passée.

Bernard - J'ai du leur dire que ça faisait parc Astérix : j'ai demandé du béton lissé et ils ont fait une imitation parpaings...

Je me vois dans le décor en novembre dans une ambiance "Tintin chez Yourcenar" : légère angoisse.

Bernard - Ne t'inquiète pas, tout est rattrapable
Moi - Et les couleurs?
Bernard - ça va, ils vont juste refaire le jaune qui contient trop de blanc, et j'attends de voir l'effet du vernis

Passées les quelques inquiétudes, ce qui domine est le plaisir de voir surgir dans le monde réél des images elles-mêmes issues de longues réflexions, d'apprécier quelle union des savoir-faire il faut pour pouvoir s'aventurer physiquement dans ces images - sans qu'elles déçoivent et sans qu'elles s'effondrent.

un scopitone...

2008-07-14T12:06:00.000-07:00

Les 3 scénaristes de La la la

2008-07-13T13:51:00.000-07:00

photo de Julie Gallet

La la la / opéra en chansons

2008-07-13T05:23:00.000-07:00

La saison 2008-2009 commencera par la création de La la la / opéra en chansons, spectacle sur lequel je travaille depuis 2 ans avec Geoffroy Jourdain, chef du choeur les Cris de Paris, et son frère Morgan. Les trois compositeurs en sont Vincent Manac'h, David Colosio et Morgan Jourdain - Geoffroy apporte sa pierre sur 2 arrangements également.

Les réservations sont ouvertes au théâtre de Suresnes où nous donnerons les 4 premières représentations de ce spectacle les 10, 11, 12 et 14 octobre prochains.

http://wwww.theatre-suresnes.fr/home2.html

Le spectacle sera repris le 31 décembre à l'opéra comique, ainsi que le 1er janvier.

photo d'Elsa Imbert par Nathaniel Baruch/Loïc Le Gall

incréquoi?

2008-07-13T04:45:00.000-07:00

Bonjour à tous

Ce blog a pour but de vous faire partager les étapes de création des spectacles du théâtre de l'incrédule, compagnie fondée en 2006.